Морализаторская некомедия «Удачи, веселья, не сдохни»: бумеры против зумеров, брейнрота и AI

Оценка автора: 4 из 10

На Берлинском фестивале в этом году большая часть программы состоит из сугубо синефильского кино, а среди ожидаемых премьер можно было выделить новую работу Гора Вербински с Сэмом Рокуэллом в главной роли. Получилось ли у героя картины предотвратить апокалипсис, а у Вербински – снять релевантное кино о вреде искусственного интеллекта?

Американский режиссёр известен массовому зрителю по нескольким частям «Пиратов Карибского моря» а также оскароносному анимационному вестерну «Ранго». На этот раз постановщик берётся за историю о путешественнике во времени, прилетевшем в типичную американскую закусочную, чтобы собрать из её посетителей команду по спасению мира. Удалось ли герою Рокуэлла предотвратить апокалипсис, а Вербински снять релевантное кино о вреде искусственного интеллекта?

Сюжет

Обычный вечер в среднестатистическом дайнере. За одним столиком сидит группа бойскаутов, за другим – студенты из местного братства. Кто-то пришёл на первое и, скорее всего, неудачное свидание. А кто-то просто хотел съесть пирог после тяжёлого рабочего дня. Традиционный ход вещей нарушает вторжение эксцентричного мужчины в дождевике поверх потрёпанной одежды. Его тело обвешано взрывчаткой, а в руке спусковой механизм. Он говорит, что прилетел из будущего, и что неизбежный конец света начнётся в течение следующего часа. Чтобы избежать его, мужчина планирует собрать команду по спасению мира из посетителей кафе.

Естественно, безумный спич сначала игнорируют, но бомбы на теле придают делу серьёзный оборот. По словам героя, единственный способ спасти мир – дойти до дома девятилетнего мальчика, который как раз в этот момент достраивает новую версию искусственного интеллекта, способную поработить человечество.

Морализаторство вместо истории

Новая работа Гора Вербински на бумаге звучит как невероятно релевантная, абсурдистская sci-fi комедия. Вдобавок к интересному замыслу идёт примечательный каст, состоящий из Зази Битц, Майкла Пеньи, Джуно Темпл, Хейли Луны Ричардсон и Сэма Рокуэлла во главе столь разношёрстной шайки. Каждый персонаж получает минуту славы, раскрывая свой актёрский потенциал. Тем не менее, все удачные решения меркнут на фоне одной фатальной ошибки – ненужного морализаторства со стороны авторов картины.

Вербински вместе со сценаристом Мэттью Робинсоном показывают крайне утрированную версию Америки, в которой стрельба в школах происходит раз в пару дней, а люди готовы отказаться от реальной жизни ради жизни в видеоигре. Вместе с этим дети, подобно зомби, залипают в телефоны вместо уроков, а реклама настолько сильно проникла в нашу жизнь, что теперь мы её получаем в виде разговоров с родственниками.

Эти гиперболизированные образы существуют не просто как элементы фильма, а как часть большого месседжа, направленного против сегодняшних зумеров и детей поколения альфа.

Все герои фильма – взрослые. Их цель – спасти наш мир от ничего не понимающей молодёжи с промытыми мозгами. А главный злодей – это буквально ребёнок за компьютером, который безостановочно поедает джанкфуд. В совокупности зрителю будто говорят, что подрастающее поколение потеряно, и единственным ключом к спасению может быть вмешательство бумеров. В итоге, мы наблюдаем не столько за целостной историей, сколько за обсессивной идеей Вербински и Робинсона, вокруг которой налеплен сюжет.

Перегруженное «Чёрное зеркало»

После просмотра «Удачи, веселья, не сдохни» не столько хочется обсуждать сам фильм, сколько сравнивать его с другими, более удачными работами на схожую тему. Сюрреализм происходящего с главными героями и страхи вокруг скулшутинга так и наталкивают на мысль называть работу Вербински «Атлантой» для белых. Россказни персонажа Рокуэлла про будущее, где люди живут в симуляции, а за их телами следят роботы, приводят к параллелям с «Матрицей». Ну а вышедшие за пределы телефонов громадные AI-generated мемы с котами заставляют назвать фильм первым кино воплощением брейнрот-культуры.

Тем не менее, главным образом лента Вербински напоминает очередную серию уже культового проекта «Чёрное зеркало», в котором всё также строится вокруг хай-концептов, происходящих в недалёком от нас будущем. Некоторые сюжетные линии легко могли бы существовать как отдельные истории «Чёрного зеркала». Но Робинсон решил расписать их в качестве одной многослойной истории, по-своему повторив форму прошлогодних «Орудий», где один сюжет раскрывался через несколько перспектив. Здесь же такой приём не работает, ведь много элементов оказываются необъяснёнными, а часть сюжетных линий потеряна на полпути.

Часовые серии «Чёрного зеркала» позволяют эффективно раскрыть одну несложную тему, Вербински в своём 135-минутном фильме бежит буквально за всеми актуальными топиками, чтобы не угнаться ни за одним. В результате не складывается ни внятной критики сегодняшней Америки, ни чётко выраженного понимания вреда искусственного интеллекта. Чтобы хоть как-то нивелировать недостатки постановщик то и дело вываливает на зрителей экспозицию, перемешанную с прямолинейными речами о минусах ИИ. В том же «Чёрном зеркале» это делали элегантнее и компактнее.

Комедия, не вызывающая смеха

Завязка, персонажи и даже выбор актёров подразумевают, что фильм «Удачи, веселья, не сдохни» должен быть как минимум весёлым. Однако и на этом поле у Робинсона с Вербински дела идут неудачно. Попытки взрослых мужчин обшутить поведение молодого поколения выглядят, скорее, нелепо. В сравнении можно обратить внимание на любой проект с Рэйчел Сеннотт, где юмор идеально резонирует с зумерами. В Берлине зал не проронил ни единого смешка в течение фильма.

Задор от картины пропадает уже после открывающей сцены. В отличие от говорящего названия, «Удачи, веселья, не сдохни» не вызывает «веселья», зато во время просмотра хочется «сдохнуть», а Вербински «пожелать удачи» в его последующих работах.