Берлинский дневник: кризис фестиваля и надежда на лучшее

76-й международный Берлинский фестиваль перевалил за экватор, и киносмотр уже определённо можно назвать неудавшимся. Вместо громких премьер зрителей встречают от силы средние картины, конкурсные фильмы удивляют лишь своей вторичностью, а пресс-показы запоминаются полупустыми залами и спящими критиками.

Ожидание чуда

Разочарование от Берлинале наступило ещё до фестиваля – в день анонса программы. Среди режиссёров основного конкурса было сложно заметить знакомые имена, да и те, скорее, не вызывали доверия. Тем не менее, надежда оставалась, ведь можно было додумать, что картины выбраны не за былые заслуги их авторов, а за новаторство работ.

И Берлинале открылся с трогательной ленты «Нет хороших мужчин» про надвигающееся возвращение талибов к власти в Афганистане. Возможно, это лучший фильм открытия фестиваля за годы, ведь он умудрился удачно соединить личное с политическим, при этом не потеряв ни в одной из выбранных тем.

Столь же впечатляющими оказались «Жёлтые письма», сюжет которых строился вокруг семьи интеллигентов, потерявших работу из-за участия в митингах. Картина Илькера Чатака, турецкого режиссёра, родившегося в Германии, элегантно сочетает в себе критику как турецких, так и немецких властей, проводя параллель между Анкарой и Берлином. Попутно постановщик умело раскрывает разницу в мировоззрении двух главных героев – идеалиста Азиза и идеалистки Дерью, не скатываясь в осуждение ни одного из них.

Провал за провалом

К сожалению, чудо на этом закончилось. В соседних залах шли сыроватые ленты из программы дебютного кино «Перспективы», а после «Жёлтых писем» критики пошли на несмешную и крайне прямолинейную новую работу Гора Вербински «Удачи, веселья, не сдохни». Справедливости ради, всё это не часть основного конкурса. Однако он также оставлял желать лучшего.

В худшем смысле слова здесь выделяются дешёвенький хоррор «Ночнорождённый» с Рупертом Гринтом, а также «Обрезка розовых кустов» с Эль Фаннинг и Памелой Андерсон. Первый напоминает любой средний фильм ужасов о материнстве, сильно проигрываю прошлогоднему призёру Берлинале «Я бы тебя пнула, если бы могла». Второй же выглядит словно чья-то больная идея того, как должно выглядеть виральное фестивальное кино.

Среди такого откровенного ужаса можно найти средние фестивальные работы, едва ли отличающиеся друг от друга. Так, весь сюжет «Спасения» легко предугадать уже по синопсису, а за событиями «Вольфрама» несложно следить, находясь и в полудрёме. Между ними есть традиционные картины, где ничего не происходит. Это «Моя жена плачет» и «Нина Роза». Наблюдать за ними приятно и даже интересно. Но ничего не остаётся в памяти надолго.

Наверное, худшим фильмом конкурса пока стала картина венгерского режиссёра Корнеля Мундруцо «У моря» с Эми Адамс в главной роли. Это была первая лента, где критики откровенно смеялись от нелепости происходящего на экране и искренне недоумевали, как актриса согласилась на столь безыдейное и до ужаса прямолинейное кино. Отмечу, что Адамс не приехала на премьеру.

Общее негодование

Разочарование от фестиваля испытывают не только критики, но и посетители кинорынка EFM (European Film Market). По словам многих закупщиков, выбирать буквально не из чего. Большое количество потенциально интересных проектов либо раскуплено, либо находится в стадии разработки и будет готово не раньше 2027 года. Оставшиеся ленты не вызывают уверенности. Поэтому встречи больше направлены на поддержание дружеских отношений, нежели на разговор о конкретных сделках, и закупщики тратят свободное время на публичные показы, а не на специальные просмотры ещё не вышедших фильмов.

Было ли что-то хорошее?

Пока что можно выделить лишь одну яркую работу, показанную в программе «Перспективы». «По-настоящему голый» – дебютная работа Муриэль Д’Ансембур. Главный герой ленты – 16-летний оператор, работающий в маленькой студии по производству фильмов для взрослых своего отца, который ещё и актёр во всех этих картинах. Только услышав завязку, в голову приходит целый ворох сюжетов, способных случиться с подростком в столь специфических условиях. И все они случаются.

Несмотря на взрослую тематику и множество откровенных сцен, это на самом деле очень нежное и трогательное кино о взрослении. Почему? Да потому что в жизни главного героя появляется одноклассница, в которую он медленно начинает влюбляться. И эта невинность юных отношений сочетается со стонами из комнаты отца…

«По-настоящему голый» легко мог бы уйти в откровенную пошлость, но удивительным образом этого не происходит. Зрителей везут по горкам из разных эмоций от восхищения до отвращения, однако в конце публика выходит вдохновлённой от милой истории, происходящей на фоне индустрии фильмов для взрослых и сделанной не в нравоучительном тоне. В сумме это создает поистине уникальное кино.

Ради чего мы здесь?

Несмотря на все разочарования, Берлинале всё-таки даёт свет в конце туннеля в виде фильма «Жозефина» с Ченнингом Татумом. Эта картина была впервые представлена в январе на фестивале «Сандэнс», став там абсолютным триумфатором и забрав сразу две главные награды. Теперь же она готовится к европейской премьере в Германии, которая состоится под конец фестиваля – 20 февраля.

В ожидании ещё не увиденного фильма критики и зрители уже пророчат работе «Золотого медведя». Остаётся гадать, оправдает ли «Жозефина» возложенные надежды и выправится ли, в целом, качество кино под занавес Берлинале.